Eines der Dinge, die ich für diese Saison geplant ist, beginnt nun etwas Zeit, um die kleinen Dinge genießen zu widmen. 3-4 Jahren war, dass die Zeit, die ich für meine Sachen nahm.Letztes Jahr hatte ich praktisch keine, und ich habe beschlossen, dass ich schuldig bin.
Jeder hat seine kleinen Luxus zu einem größeren oder geringeren Ausmaß. Heute Morgen wurde ich gefragt, und für einige ist ein kleines Fitness-Studio, ein Fußballspiel, Ski fahren, ein Starbucks Latte täglich ... es gibt hunderte von Datensätzen, wo man das kleine ratillo Freude haben kann. Für mich war es wichtig, etwas von meiner Zeit Kunstgalerien, Ausstellungen und Auktionen in Person und über das Internet, in und aus Spanien zu widmen. Im Jahr 2008 konnte ich kaum tun, Arbeitsbelastung, und das war mein ein Zugeständnis zu machen, die mich wollen, um nicht all inclusive sein.
Deshalb habe ich die Organisation einer kompletten Umstrukturierung unseres Blogs Art bin www.artespain.com weil ich ein Werkzeug, um mein Hobby zu erleichtern, und irgendwie arbeiten zwingen mich, Ihnen zu dienen mehr und nicht das erste, was ohne einen tun wollen mentalen Liste, wenn man sich mit Zusagen und Verpflichtungen gesättigt. Wir werden in den kommenden Tagen das Design ändern, Fokus, Personal und behandelt verwaltet, versuchen wir es komplett überarbeitet, und wir werden Video als einer der wichtigsten Unterstützer zählen zu Ausstellungen, Vernissagen gehen, r Interviews mit Künstlern in ihren Ateliers aufnehmen ...
Viele Male bleibt man in der praktischen, der "Bube, Dame und König" des Tages. Mit dieser Änderung, und diese mehr Ressourcen, werde ich aus, um auf die Inhalte zusammen, lasse mich das Gefühl, dass, wenn ich ein paar Stunden bei ARCO zu verbringen, zum Beispiel, ich gehe zu meinem persönlichen Fragen gerecht zu werden, aber ich bin einfach Einhaltung sie ... und es wird mein kleiner Luxus und genießen Sie aus mehreren Gründen. Erstens ein Luxus, weil ich das ist mehr als eine Laune, denn es wäre eine teure und ausgefallene kennen. Wenn wir Geld verlieren, es zu tun und hübsch, insbesondere durch Aufstockung des Personals, Ausstattung, Management, etc. meiner Zeit. All diese Veränderungen machen werden, wenn wir mehr genießen, aber zu wissen, den Werbemarkt, werden sie nicht einen einzigen Euro mehr Gewinn. Der Werbemarkt für Kunst online bestimmt ist praktisch nicht existent, sie essen fast alle internationalen Unternehmen, die sehr gut wie Artprice oder ArtNet (Galeristen selling), Branding und Werbung, die auf das beste Szenario konzentriert ist, dass einige Foundations (wie jetzt in ArteSpain Telefónica Foundation) kaufen wird einem blauen Mond einen symbolischen Preis Inventar. Man kann nicht danach streben, viel heute. Das heißt, ist es durchaus möglich, für meinen traurig, aber 100% real, das in einer Qualität art Seite Banner Herunterladen der neuesten Klingelton von Shakira. Es funktioniert und ich habe keine Möglichkeit oder den Wunsch, dies zu ändern. Das heißt, sie erhöhen die Kosten um 400%, wie wir tun, ist, weil es mein Hobby ist und dass ich genießen, und das wird etwas ganz unzulänglich sein, und das ist ein kleines Geschenk, dass ich aufgeben wollen. Aber ehrlich gesagt ist das zumindest meines Geistes, fühle ich mich wie dieser Freak me gegen unsere Gewinn-und Verlustrechnung und der Hoffnung, dass einige Leute wäre dankbar. Andere als ein Luxus ist für mich eine persönliche Freude und deshalb bin ich überzeugt, dass dies meine normale Stimmung und sogar meine Gesundheit beeinträchtigen, weil unter dem Deckmantel der spezielle Video "zwingen mich" ich einige besuchen Künstler und sehen, wie sie arbeiten, irgendwie in ihrem Heiligtum betrat, gab mir die Zufriedenheit etwas ganz anderes, die nicht in Spanien getan wurde, finden alte Freunde und helfen, das Werk von Menschen Ich mag, vielleicht Arbeitserfahrungen lernen und neue Künstler entdecken: Ich werde meinen Weg zu genießen und all die Projekte, die ich in der Hand haben zu stellen. Ich denke, mit diesen kleinen Parzellen von persönlichen Genuss, obwohl wirtschaftlich nicht viel echtes Gefühl, es hilft, besser in Form körperlich und geistig, glücklicher zu sein und in der Lage, um den Tag mit einer besseren Gesicht zu tragen, und ich werde versuchen, .
Als Kultur-und Internet-Konzept auch quietschen ein wenig. 'M sicher, dass neue Technologien revolutionieren wird in den nächsten Jahren die kulturellen Bewegungen, vor allem die Kunst, Musik und literarischen Welt. Aber das ist nicht neu und denkt bereits 5 oder 10 Jahren, das Problem wird nicht erreicht, gibt es wenig kulturelle Initiativen im Zusammenhang mit Internet-Kultur im Allgemeinen; symbolischen in Spanien und fast nicht existent in Lateinamerika.Traurig, aber wahr. Investoren, Projekte und der "Angriff auf Nischenmärkte" als Mode-und in der Reihenfolge ihrer Wichtigkeit wirtschaftlich, sind für die Verzögerung meiner kulturellen Projekten, die sehr interessant sein und noch dynamischer Bewegungen könnten schuld kulturelle, aber heute auf betrieblicher Ebene nicht rentabel und machbar in einem Land wie Spanien, wo die kulturelle gering ist. Wir sind in einem Land, wo Sie eine Menge von Musik (was selten zu kaufen), in denen die Rate der Buchverkauf niedrig ist, und wo trotz zweier der wichtigsten Kunstmuseen der Welt zu hören ( Museum Prado und in der zeitgenössischen Kunst und der Avantgarde MNCARS ), wenn man sie besucht oft "fast" das einzige spanische dort. Eines dieser Projekte ist das Verdienst von Angel Maria Herrera , der die letzte Woche aßen im Club 31 in Madrid (übrigens, der sehr traditionellen Restaurant, das verdient hat die 5 cucharetes, die haben ). Bubok , Entwurf Engel Mary, als Alternative Publishing Desktop-Publishing und Verpflanzung emuliert das Modell geboren Lulu auf dem spanischen Markt.
Zunächst ist eine romantische und ehrgeiziges Projekt vor allem langfristig, und zweitens bietet unerforschte Möglichkeiten für die Zukunft, nicht nur für Self-Publishing-Autoren, vor allem aber für Nachdruck edition print Werke und hunderte von Verlegern, dass keine Möglichkeit, durch die hohen Kosten der Druck und die Verteilung Serie erhalten. Alle, die kommen und Angel Maria haben Kredit für einen Raum von Privileg genommen haben und für die Online-literarischen Welt, wenn weder die Verlage haben noch nicht geschehen, etwas, das wir nicht viele gewagt hätte entschieden haben. Die unternehmerische Projekt Kultur in Spanien, vor allem wenn es Fördermittel erhält und betreibt, ist ein Träumer mutig, oder verrückt oder ein Freak. Ich habe keinen Zweifel daran, dass Maria Engel weder ein Verrückter noch ein Freak ist. Ich kannte ihn persönlich seit über einem Jahr, ich erinnere mich aßen wir anlässlich des Buches veröffentlichte er " 15 Jahre Internet in Spanien "mit Jorge Villabona im Verlagswesen Owl Gruppe wollte mit mir reden und hören meine ganze Geschichte und hatte dann das Detail widmen ein langes Kapitel des Buches zu meinen Abenteuern mit den großen Figuren der neuen Technologien in Spanien und sagen Bernardo Hernandez , Luis Abril, Jesus Encinar , Carlos Blanco , Emilio Marquez , Ismael El-Qudsi , Jesus Monleon , Sixto Arias , Javier Martin oder Carpintier Rodolfo , unter anderem. Es schien immer eine sehr sinnvolle und verfügt über ein professionelles Profil und sehr neugierig, sehen Sie eine Person, die Bedenken hat und getan hat, viele verschiedene Dinge im Leben und ein klares Bekenntnis der kulturellen Hintergrund. Zusätzlich zu all diesen unternehmerischen Geist und die Fähigkeit der Überzeugung hat, umgibt sich mit brillanten Menschen auf einem Beirat und überzeugen Investoren erhalten die Gleichen von Sequoia, Europa Press, El Grupo Intercom, Andreu Teixedor und Caja Navarra. Le Sehnsucht nach Wahrheit, die gut Bubok Abenteuer geht, dass in verschiedenen Märkten, haben Ähnlichkeiten und erinnert mich in manchen Dingen unseres Entwurfs Yes.fm und würde gerne, wie wir über Musik und Literatur, Literatur-und Musikindustrie zu sprechen, die jemanden von Bedeutung und ein ernsthaftes Projekt ist mit dem anderen großen Etappe der Kultur und eine meiner großen Leidenschaften, Kunst gefördert. Wenn dieses Projekt endlich kommt, rufen Sie mich an Ich will nicht entgehen lassen und würde gerne teilnehmen.
Heute ist einer dieser Tage, dass ich keine große Lust, über Technik, kein Geschäft oder Internet zu sprechen, in der Tat habe ich glaube, ich habe am Morgen und ich bin ein bisschen im Büro ruhig ein Buch lesen entspannt. Kommen Sie und Feld und Strand ... ungewöhnlich für mich, so faul, aber gelegentlich notwendig. Heute kam ich besonders gut Er wollte mit ihnen zu unterhalten Guillermo Muñoz Vera lange Zeit und ich denke, an diesem Morgen so entspannt (endlich) Zeit, es zu tun. Guillermo in einem chilenischen Maler, der in Spanien lebt, speziell Madrid außerhalb Chinchon. Es ist einer der größten realistischen Maler unserer Zeit, mit einem hoch entwickelten und ähnlich Claudio Bravo , zu vergleichen ihn ist unvermeidlich. Realismus ist nicht modisch, ich liebe, dass du gehst zu tun man manchmal gegen den Strich geht. Einige der Bilder von Muñoz Vera entspannt mich vor allem. Ich habe noch nicht einmal seine Arbeit und dauerte mehrere Jahre, sagen, dass "ich in diesem Jahr etwas zu kaufen", aber ich habe nicht gefunden, das wollte vom Tisch. Nur wäre es ein Feld von Licht viel Interpretation.
William gegründet ARAUCO (Art und zeitgenössische Autoren) Jahren vor seinem Haus in Chinchon ist ARACUO Foundation eine Akademie von Künstlern und einem schönen Projekt, dass ich einfach eine Paste, viele der Künstler gibt, die Arbeit mit einem sehr technisch, aber die Kompositionen und Ideen scheinen zu wollen, um alle Muñoz Vera sein. Vor einigen Jahren hatte ich die Gelegenheit den Abend zu verbringen zu Hause mit William. Welche war seine Händler Carmen Bonel, wusste er wollte mich zu ihm zu begegnen und ihn sehen. Sein Haus (spektakulär mit atemberaubenden alten Höhlen unten) und ich konnte sehen, wie er funktioniert. Damals Vorbereitung eines Ansorena Ausstellung in der Galerie und war gerade von einer Reise nach Chile Gletscher zurück. Ich war sehr überrascht sein Alter und Sucht zu digital, als auch die Art, wie sie arbeiten, was machen digitale Fotos mit Photoshop die Bilder und dann an ihnen arbeiten und sie als Modell Lacke enthalten. Ich lasse hier einige Bilder von William, die empfehlen Sie rund um Gallery Shop gefällt Virtuelle Artelibre den Rest seiner Arbeit finden Sie unter:
Via Laboratory Straße traf ich diese wunderbare Straße Marketing-Aktion zur Sensibilisierung und Unterstützung der Gründung von Polar Bears Verteidigung.
Ich liebe Eduardo Naranjo . Ich habe immer gedacht, obwohl ich verstehe, dass klingt ungeheuerlich zu einigen, was technisch der beste Maler der Welt, und seine Bilder, vor allem der Zeitraum von 1978 bis 1985 ein Vorher und Nachher in Spanisch realistischen Malerei markiert. Wirklich, was Eduardo außergewöhnlich ist, ob Sie wollen oder nicht wie Kunst, es mögen oder nicht wie Malerei, wenn Sie durch eine Ausstellung in einem seiner Werke dorthin werden Sie aufhören, es zu bewundern. Wenn Sie nicht wie die Farbe und nicht wissen, den Weg der Tapies, Chillida, Valdés, Barceló möglicherweise nicht fix it in seinen Werken, aber wenn man vor der Boxen Naranjo stehen wird. Viele Jahre lang hatte ich sammelt seine Arbeit als ich ihn traf, und lud mich Heimat für die erste Zeit. Ich erinnere mich, ich nahm den Nachmittag frei und ging zu seinem Haus, das sehr nah an mir ist zu schließen. Wir verbrachten einen vergnüglichen Nachmittag im Chat im Studio Anhang zu seiner hervorragenden Haus in La Moraleja, und er war halb im Schock zu sehen, dass eine Person in meinem Alter hätte dann 25 oder 26 Jahre folgen, so eng und es besser wissen ihre Arbeit, und war daran interessiert, verbringen mit ihm an diesem Freitag Abend der Stunden, die ich in guter Erinnerung behalten, konnten wir sehen und sprechen über viele Dinge den ganzen Nachmittag, zeigte mir sein Atelier, home, Erinnerungen, Bilder, und ich konnte sehen, wie er zu malen. Ein wahrer Genuss. Er malte eine großformatige, eine riesige Dünung, mit der Malerei und Kunst, war die Box ca. 120 cm breit. Eduardo ist so gründlich, dass Arbeiten dieser Größenordnung sind nicht nur schwer zu finden sind aber auch viel für ihn zu arbeiten, die nur produzieren vielleicht 4 oder 5 Werke dieses Kalibers Jahr. Ich war daran interessiert zu wissen, es würde dieses Bild zu malen, ich war nur skizzieren eine riesige blaue Meer und erläutert seine Idee im Detail, und ich zumindest nehmen, auch mehr als einen Monat dauern. Hat man manchmal eine Ahnung, und seit dieser Zeit auch nur die Hälfte bemalt, ja, ein bisschen surreal die Situation haben wir vereinbart, dass die Studie seinen Kasten verlassen einen Monat später, nur um zu meinem Haus kommen. Und so war und ist hier seitdem und ich genieße es jeden Tag, zusammen haben wir vereinbart, nennen es "Das Meer und andere Universen".
Ein Jahr später, auf meinem original box, genannt Eduardo mich und machte ein paar Bilder, um einige Lithografien, die ich war begeistert zu machen. Heute sogar in einigen Galerien wie Reproduktionen der Arbeit verkauft. Das erste Mal, als ich ins Wohnzimmer seines Hauses ging, sah ich ein Bild er tausend Mal in Pfund reproduziert gesehen hatte, aber nie persönlich gesehen: "Dreaming with Musen". Das ist eine riesige Arbeit (200x300cm!!) Wo arbeitete er mehr als zwei Jahre!, Möglicherweise mehr repräsentatives Bild seiner Karriere. Nie zuvor hatte mich traf ein Bild sowohl in der Fotografie ist fast unmöglich, die Tiefe und Qualität zu schätzen wissen dieser Arbeit ist es sehr schwierig, den Ausschnitt aus einem Gemälde von 3 Meter breit und 2 Meter hoch zu reproduzieren.
Ich las Monica Kreibohm in ArteSpain Tagen Eduardo beschloss holen Ihr Zuhause und geben Ihr Bild repräsentativen das größte Museum für zeitgenössische Kunst in Spanien, das Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia (MNCARS ). Es ist eine Geste nicht nur unsterblich sein Werk, sondern auch machen kann die ganze Welt es seit Jahrhunderten genießen. Für dieses Bild, ich weiß, für eine Tatsache, dass einige Sammler, einer der elos jemand nah an mir, sind gekommen, um Eduardo über eine Million Euro bieten, auch einen prominenten Geschäftsmann aus Zürich nach Basel bieten einen Blankoscheck für legte diese Zahl, und Eduardo, nicht nur nicht verkauft, nicht nur Sie haben Ihren Salon abgeholt (beharren sie sind 3 Meter breit und 2 Meter hoch! , Aber es hat uns alles gegeben.
LEGO Steine markiert mehrere Generationen von Dreißigern. Aber ich habe selten so erstaunliche Dinge wie diese gesehen, wird der Vogel in Frage gestellt Nathan Sawaya und wirkt Wunder mit Lego wie diese. Ich sagte, reine Kunst.
Dies ist mein persönlicher Blog, und obwohl es durch neue Technologien und das Internet geprägt sein wird, kann ich nicht ignorieren meine andere Leidenschaft, Kunst, insbesondere zeitgenössische Malerei und spanische Avantgarde. Monica Leo Kreibohm in ArteSpain bis heute versteigert werden ein einzigartiges Stück, das einen vor und nach in der Malerei in Spanien darstellen wird. Dies ist das Gemälde "Madrid Torres Blancas" (ca. 150x244cm) Tabelle über 6 Jahren geschaffen, dass das Auktionshaus Christies , mit einem geschätzten Preis von Output-Datensatz für einen lebenden Künstler Spanisch: zwischen $ 3.000.000 und $ 4.000.000, seit ich weiß es nicht, aber ich habe das Gefühl, es wird verkaufen? Krise, welche Krise?. Von hier Ich will nur den Wunsch, in Spanien, staatliche Eingriffe in die Auktion zu bleiben und gewinnen sie für die zeigen, Reina Sofia Museum und dem MACBA , die eine bevorzugte Lage für ein Stück wie dieses zuordnen konnte.
Antonio Lopez ist nicht nur einer der größten realistischen Maler, aber ich persönlich denke, wird in die Geschichte der großen Maler und wird seit Jahrhunderten studiert werden, mit einem anderen großen englischen zeitgenössischen Künstlers, Lucian Freud , und wird als die größten realistischen Maler erinnert werden die Zeit. Ich mochte schon immer die Arbeit von Antonio, in der Tat habe ich ein kleines Stück, das ich auf einer Auktion in Deutschland gekauft seit Jahren. Ich erinnere mich an ein paar Tage, es zu tun, habe ich das Gefühl seiner Tochter Mary und von einem dieser Unfälle des Schicksals ein paar Tagen war er Heimat von Antonio, mit ihm, mit Frühstück in der Küche in der Nähe, wo ich lebte dann in Pinar de Chamartín in Madrid. ist erstaunlich zu sehen, wie weit ein Mensch sein kann "normal" und sehr flach, und das Ausmaß, in dem leben isoliert von großen Zahlen bei der Arbeit jeden Tag, ein Kerl, der einer der großen ist Mythen der Geschichte der Malerei in Spanien und wird für seine Arbeit in den kommenden Jahrhunderten erinnert werden, etwas, das nur 2-3 lebenden spanischen Künstler tun kann. Ich erinnere mich in der letzten Ausgabe des Kongresses Domain Forum , wo ich das Vergnügen hatte, beteiligt sich mit Carlos Blanco und Marcos Sainz an einem runden Tisch, fragte ich, ob Sie 10 Millionen Euro zu haben, wenn die in generischen Domains zu investieren. Heute Morgen habe ich änderte meine Antwort geistig, wenn ich es täte, würde ich lieben, von Antonio mit etwas von diesem Geld ein Stück wie dieses zu kaufen, und was für viele vielleicht ein Snob zu sein und werden verpönt (wie die Zahlung einer höheren Zahlen artwork), ich ehrlich gesagt denke, in diesem Fall ist nicht nur eine gute Investition, sondern auch genießen mehr als vor mir haben, in meinem Haus jeden Tag ein Werk wie dieses. Update: Es hat 1,74 Millionen Euro verkauft, weihen Antonio Lopez als Most Valuable spanischen Malers lebendig.
). Bubok , Entwurf Engel Mary, als Alternative Publishing Desktop-Publishing und Verpflanzung emuliert das Modell geboren Lulu auf dem spanischen Markt. 
, Aber es hat uns alles gegeben. 
